Archives : Portfolio

  • Sites web et médiathèques numériques

    Conception, développement et édition de sites web pour des associations, institutions, artistes.
    Coordination de refonte de site web, développement d’outils dédiés, spécifiquement des projets de mise en valeurs d’archives et de fonds numériques.

    aussibal.com

    Site internet de l’artiste danseur et plasticien Jérôme Aussibal.
    Reprise des archives de sa compagnie de spectacle, portfolios, montage vidéo d’un showreel, conception d’un design « one page » à l’image de l’univers de l’artiste.
    Valorisation de projets passés sous forme de cheminement sur un sentier de vignettes.

    Écran d’accueil
    Scroll down

    aussibal.com

    Pluriel.Fuce.Eu

    Site internet du réseau universitaire Pluriel : Plateforme universitaire de recherche sur l’islam en Europe et au Liban
    Pilotage de la refonte du site d’une version vitrine vers un portail de ressources numériques.
    Coordination avec le développeur, harmonisation des métadonnées et indexation des ressources, carte interactive des membre du réseau, page d’accueil avec contenus dynamiques.

    Bibliothèque numérique du réseau Pluriel

    pluriel.fuce.eu

    Briifs.riifs.org

    Site internet de la revue scientifique internationale du Royal Institute for Interfaith Studies, à Amman, Jordanie
    Réalisé dans le cadre d’un projet de valorisation des archives scientifiques du centre de recherche.
    Mise en place d’un processus de numérisation des articles publiées entre 1999 et 2022, maquettage des supports PDF et web, développement de la bibliothèque avec accès abonné et documentation technique.

    Archives numériques de la revue BRIIFS

    briifs.riifs.org

  • Films muséographiques

    A la croisée de la recherche et de la création, les films muséographiques impliquent une manière particulière de raconter. Souvent conçus pour être diffusés en boucle, il s’agit de captiver l’attention du spectateur tout en exposant des discours scientifiques.
    Ces films sont l’occasion de tournages d’entretiens, d’images d’illustrations et parfois de mises en scène, d’une recherche iconographique dans les fonds d’archives, d’un montage et habillage en accord avec le style de l’exposition, d’écriture et enregistrement de voix-off, de chapitrage, et bien-sur d’une coordination constante avec le commanditaire et les référents scientifiques du projet.

    Routes en Guerre

    Documentaire-fiction, 22 minutes, co-réalisation, montage

    Réalisé par Kamea Meah Films, écrit par Pierre-Louis Fillet, directeur du musée départemental de la Résistance à Vassieux en Vercors, co-réalisé par Nathanaël Coste et Antoine Meyer.
    Autour des apports scientifiques de Philippe Hanus, Gilles Vergnon, Céline Dumas et Pierre-Louis Fillet, le film raconte par la voix d’une petite fille de résistant les utilisations et les enjeux liés aux spectaculaires routes du plateau du Vercors dans le cadre de la Résistance.
    Le documentaire a été présenté au musée dans le cadre de l’exposition temporaire « Routes en guerre ! Vercors et mobilités 1939 – 1945 » de septembre 2020 à décembre 2021.

    Chemin(s) faisant

    3 capsules vidéo pour une exposition, co-réalisation, montage

    Ces courtes vidéos abordent en trois temps, par des voix scientifiques, des illustrations et animations cartographiques, la spécificité du massif du Vercors, les voies de passages historiques, la construction des premières routes et les enjeux liées à ces dernières.

    Réalisées pour les Archives départemental de la Drôme et la Conservation du patrimoine, les vidéos ont été diffusées lors de l’exposition Chemin(s) faisant, une histoire des routes du Vercors et publiée sur le site de l’exposition virtuelle.

  • Ego not bad

    Film documentaire, 26 min, 2015 (co-auteur, monteur)


    « Ego Not Bad », ces trois petits mots mis ensemble n’évoquent rien de bien heureux. Et pourtant, tout réside dans leur juxtaposition ! Ces paroles surprenantes sont celles d’un maître yogi indien, Surender Singh, qui cherche à nous dire que contrairement à sa mauvaise réputation dans le monde des spiritualités, le concept d’ego n’est pas une entité à combattre.
    Ce petit film construit autour de la dernière interview d’Arnaud Desjardins (réalisateur, guide spirituel) se veut un petit mémo pour quiconque entreprend un chemin intérieur. Que cherche-t-on dans les voies spirituelles ? Quels sont les pièges à éviter ?

    Réalisé conjointement avec Nathanaël Coste et Marc de la Ménardière, ce film a été réalisé en marge du long-métrage documentaire En Quête de Sens, l’histoire de deux amis d’enfance qui ont décidé de partir autour du monde à la rencontre de philosophes, de paysans, de scientifiques ou de chamanes pour trouver des réponses à leurs questions : Comment la civilisation occidentale en est-elle arrivée là et par où commencer pour faire changer les choses ?

    Production : Kamea Meah Films via une campagne de financement participatif

  • Larsen video

    Deux vidéos expérimentales basées sur l’utilisation du matériau « larsen vidéo ». Créé de manière analogique en filmant un point de lumière sur le bord d’un écran diffusant ce point de lumière, le larsen vidéo compose une animation « organique » de formes géométriques rappelant étonnement quelques motifs traditionnels, mais aussi les visions racontées par celles et ceux qui ont vécues des états modifiés de consciences, expériences chamaniques où l’on retrouve l’arbre de vie, le serpent cosmique.
    Les deux vidéos explorent le mouvement et l’immobilité, cherchant à exprimer la vibration invisibile qui est à la source d’un état extatique, et que la posture du corps n’exprime qu’en partie, qu’à sa manière très extérieure.

    Semâ

    2011
    La danse cosmique des derviches tourneurs, où lorsque les corps tournent tels des atomes, des planètes, pour oublier l’homme, annihiler le véhicule pour ne laisser que le désir de Dieu. Le larsen en surimpression vient illustrer des corps qui ne sont plus que vibrations.
    Audio : Cérémonie de souvenir de Dieu (zikr) auprès d’un maître soufi de confrérie Chisthya, collecté à Konya, Turquie
    Images : Semâ, la danse rituelle des derviches tourneurs. Filmé à Konya, Turquie

    Pins and needles

    2008
    Les « fourmis » qui s’agitent dans les corps engourdis, le vertige intérieur lorsque l’esprit submerge le corps, ou encore la vibration intense induite par les techniques d’hyperventilation (rebirthing).
    Audio : lecture de L’étranger d’Albert Camus.
    Images : mise en scène pour l’installation Ce qui s’échappe touche du ciel, Cie Dirada, Théâtre de lune, Lyon

  • La mahdaleh de Qartaba

    Film documentaire, 33 min, 2015

    Enquête sur le rituel d’ablution sèche avec la pierre dite « mahdaleh » du village de Qartaba, dans le Mont Liban.
    Approche par esquisse permettant une variation des modes d’approche sur un même sujet.
    Réalisé dans le cadre d’un séminaire d’anthropologie visuelle mené par l’association Ethnoart en partenariat avec l’Académie libanaise des beaux arts de Beyrouth.

  • Rencontres interterrestres

    Reportage – expérimental – 21 min, 2011

    Le nom du groupe lyonnais Antiquarks s’inspire de la physique atomique pour souligner la nécessité d’aller vers l’Autre, vers celui qui parait pourtant si différent, opposé. Ainsi sa musique colore les cycles lancinants d’une vielle à roue électrisée avec les voix aux accents parfois inventés par son percussionniste. Un voyage irrésistible, une musique de l’interterrestre comme Antiquarks se définit lui-même. Et voilà qu’en 2011, une étrange invitation est faite au groupe, formé en trio pour l’occasion. Ce film témoigne de ces rencontres en prenant le temps, en cherchant à capturer, par sa duoscopie, un « en même temps », qui se joue dans les regards, les hésitations, le décor percutant, de ces rencontres exceptionnelles.

    Production : Coin Coin Productions, Centre Culturel Français d’Achgabat

  • Barzakh

    Video creation for theater performance, Lebanon, 2015

    برزخ / Barzakh, is a term used to signify a barrier between two things, such as the time interval between life and the life of the hereafter, from death to resurrection: He who dies, enters the isthmus, where space and time vanish away. Man finds himself overwhelmed with questions centered around the idea of existence, creation and the end of life, or death; time and how to define it. Man is born and he goes through different experiences that begin and end, while time remains the sole constant that never stops when the human heart stops beating. 

    The scenario is based on a true incident when the actress, Roua Bezeia, experienced the moving from one phase of time phase to another, due to a car accident that nearly cost her her life, when her heart stopped for 35 minutes and she had to undergo a cardiopulmonary resuscitation.

    This creation was shown numerous times in Lebanon, and was selected at Kampala International Theater Festival (Uganda), and Umumbunta Festival (Kigali, Rwanda).

    Minwal Theater Company

    Directed by: Jad Hakawati
    Performance by: Roaa Bzeih
    Video: Antoine Meyer
    Scenography: Jad Hakawati
    Light: Hagob Dergogasian
    Sound and Music: Rabi’e Salama and Sari Moussa


  • A window on Gaza

    Installation vidéo – 7 min, 2025

    Dans le cadre de l’exposition « Gaza: Arab Gateway to the Sea, Memory and Art », à Amman, Jordanie, sous le haut patronage de Son Altesse Royale le prince El Hassan bin Talal.

    Les frères dominicains Jean-Michel Humbert et Jean-Baptiste de Tarragon m’ont confié des extraits de vidéos brutes, tournées par des amis cinéastes qui leur avaient rendu visite pendant leurs travaux archéologiques à Gaza. J’ai cherché dans ces images ce que Gaza révèle d’elle-même : la mer, de petites boutiques — pour la plupart fermées au passage de la caméra — puis à nouveau la mer, les toits de la ville… et une présence humaine quasi inexistante.
    J’ai donc commencé à accorder une attention particulière aux personnes – un passant, un conducteur – en m’attardant sur elles.
    Où vont-elles ? Qui sont-elles ? Où sont-elles aujourd’hui ?
    Ce montage expérimental fonctionne comme une fenêtre sur Gaza, mêlant les traces des souvenirs vécus par des visiteurs de passage.

    Conçu pour une diffusion/ projection à 2 écrans juxtaposés
    Images :
    Serge Nègre, 2017
    Dominique Cabaret, 2021
    Musique :
    TV Troupe for Music & Palestinian Heritage, Gaza
    Ad Vitam Records, 2006

    « A moving and reflective piece that adds depth to the narrative of Gaza. Your lens gently reminds us of presence, memory, and continuity. Thank you for being part of this journey. » Friends of Jordan Festivals

  • Où est passé le sacré ?

    Série documentaire sonore – 6 épisodes
    Diffusé sur borne d’écoute dans la cadre du parcours d’art Sillon (Drôme) / Diffusé sur Radio Saint Ferréol

    Avec le recul de la pratique des rites religieux, un mouvement régulier de l’homme est-il en train de disparaître de son comportement ? Le mouvement qui va de l’espace/temps profane vers un espace/temps sacré. Cette série est une enquête sur la perception du sacré par les habitants du val de Drôme. Elle cherche à identifier où et quand le sacré est encore vécu, parfois sans le nommer.

    Episode 1 : Nizar et Bernard / Musique : Matthieu Chevalet
    Episode 2 : Chez les maraîchers / Musique : Sam Maher : www.masterthehandpan.com/
    Episode 3 : Jonathan / Musique : Mathieu Valette alias ValMat : @valmatmusicat
    Episode 4 : Aux vendanges / Musique : Yohann Recoules alias L’évadé
    Episode 5 : Vigi-prière / Musique : Yohann Recoules
    Episode 6 : Yves et ses piereqs / Musique : Yohann Recoules et Yves Tallon

    Be a Soccer Ball Script

    Photo : Yves et ses installations en pierre (écouter l’épisode 6)

  • Les réveilleurs de rue d’Amman

    Recherche de terrain en sciences des religions, collecte sonore, 2026
    Communication lors du Symposium A Generation On – New Theories, Methodologies, Spatial Inquiries, and Research Directions with SWANA Youth. », organisé par IFPO / MMU, mai 2026

    Résumé
    S’appuyant sur un travail de terrain mené à Amman en 2024, cette contribution explore un rituel bien connu dans toute la région SWANA mais peu étudié dans la littérature universitaire. Malgré la concurrence évidente des réveils et des téléphones portables, les tambourineurs de rue ou « réveilleurs » (appelés musaharati en arabe) continuent de façonner le paysage sonore des nuits du mois de Ramadan dans de nombreuses villes de culture islamique. Seuls ou accompagnés de quelques collègues, les musaharati parcourent les rues d’un quartier en battant du tambour et en scandant des formules pour réveiller les habitants avant l’aube, à l’heure du suhoor. Notre étude vise à identifier la dynamique de cette pratique dans les quartiers du centre-ville d’Amman et les raisons de sa résistance à la modernité. Elle rassemble des observations ethnographiques réalisées pendant les nuits du ramadan, des entretiens avec des musaharati, les résultats d’une enquête et une analyse des commentaires en ligne.

    Matériau sonore collecté
    Différents type de « recitations », plus ou moins chantées,
    Bruits exprimants le contexte de la déambulations nocturnes, chiens aboyants, résidents interpellants, alarmes de voitures déclenchées.

    Suite du résumé
    Cette recherche met en évidence les différences entre les pratiquants plus âgés et les jeunes, mais examine également, dans une perspective diachronique, la manière dont le rituel est célébré aujourd’hui et comment il l’était autrefois. Nos résultats montrent une pratique non réglementée et pluraliste, généralement appréciée par les habitants. Si les jeunes sont plus nombreux qu’auparavant à endosser ce rôle saisonnier d’indépendant, ils participent également à sa reconfiguration. Parmi les changements, on note une plus grande mobilité entre le domicile et les lieux de représentation, un anonymat accru, des territoires délimités par la portée sonore pour gagner du temps, le rassemblement en groupes et des niveaux variables de dévotion religieuse parmi les praticiens. Il apparaît alors que l’aspiration à un espace et à un temps de liberté pourrait être un facteur de motivation clé, surpassant le désir de préserver la tradition, de rechercher un gain financier ou d’apporter une contribution sociale ou spirituelle. L’exploration de la catégorie des jeunes à travers leur participation à ce rituel offre un panorama des différentes situations auxquelles sont confrontés les jeunes d’Amman, même au sein d’une même communauté défavorisée. Elle interroge également la capacité de la jeune génération à saisir l’opportunité d’une tradition parareligieuse pour créer des espaces de répit et de transgression au milieu de diverses pressions, allant des difficultés de la vie quotidienne et du chômage structurel aux restrictions imposées à l’expression de la solidarité avec les Gazaouis.

    Télécharger

    Texte intégral du rapport d’enquête (Master I / Religions et Société / Université Bordeaux Montaigne), 2024

    Project presentation for the IFPO/MMU Symposium: A Generation On – New Theories, Methodologies, Spatial Inquiries, and Research Directions with SWANA Youth, 2026